Syv år efter at hollandske Gert Biesta udgav bogen ”Letting
Art Teach”, er den udkommet på dansk med den direkte oversatte titel ”Lad kunst
undervise”. Forlaget Klim markerede udgivelsen i går med et arrangement på læreruddannelsen
på Via i Aarhus, hvor den internationalt anerkendte pædagogiske tænker præsenterede
sin bog om kunst i uddannelse.
”Bogen udkom i 2017, så har den stadig en pointe? Er den stadig
relevant? Ja, det tror jeg, for vi ser samme tendens som for et årti siden. Hvor
er kunst i undervisningen?", spurgte Gert Biesta, da han indledningsvist fortalte
om sine overvejelser om at lade bogen oversætte til dansk.
I bogen kredser professoren om, hvordan børn og unge igen
kan få en opmuntrende undervisning uden konstant at være under overvågning og
kontrol. Gert Biesta mener, at kunsten og pædagogikken kan hjælpe hinanden med
at genfinde den menneskelige dimension.
”Når magthaverne instrumentaliserer livet, spørger de, om
kunst er brugbar for elevernes testscore og for udviklingen af deres empati,
færdigheder, hjerne og så videre. Hvis kunst kan hjælpe til med den udvikling,
bliver det et argument for at inddrage kunst i undervisningen, men for mig er det
ikke at tage kunst seriøst. Vi har ikke kun brug for kunst, fordi det gavner
noget andet”, sagde Gert Biesta.
Kunst fremkalder ikke bestemte svar
Udfordringen er, at politikerne betragter undervisning som
en produktion, påpegede Gert Biesta,
”De taler om læringsudbytte, og nogle mener ligefrem, at
skolen skal være forudsigelig som et urværk, hvor tandhjulene griber ind i
hinanden. Det er, hvad totalitære regeringer ønsker – at de får eleverne til at
tænke ens. Derfor er der ikke tale om undervisning, men om indoktrinering.
Kunst fremkalder ikke bestemte svar og kontrollerer heller ikke vores bedømmelse
af den. Det er det fine ved kunst”.
For Gert Biesta er det ikke et spørgsmål om, hvad undervisning
skaber, men hvad den gør muligt.
”Undervisning handler om at åbne døre for eleverne, så de
kan møde verden. Vores opgave er at få dem til at træde igennem dørene. Tag
blot dette lokale, hvor I alle ser i samme retning. Det er ikke godt”, sagde
han til tilhørerene i det pænt fyldte auditorium.
Gert Biesta trak en parallel til Pisa.
”Pisa er ikke interesseret i mennesket, men i nationale
præstationer. Men hvad hvis stemningen er i klasseværelset er racistisk, at
kreativiteten er destruktiv, eller at eleverne kun er interesserede i sig selv?
Det er ikke underviserens opgave at sige, hvad der er rigtigt og forkert, men
at styrke elevernes ønske om at eksistere. Det er ikke en let opgave, og måske
er det endda sværere lige nu, fordi verden viser sit ansigt i nyhederne hver
morgen”.
Kunst bringer eleven i dialog med verden
Hvad betyder det at eksistere i verden? spurgte Gert Biesta.
I svaret bragte han sig ind på kunst.
”Hvis du tager en klump ler, kan du finde ud af, hvad du kan
lave af det. Det samme med sten, metal og andre materialer. Du må tage
initiativ, samtidig med at materialerne giver dig modstand. Den modstand må du
prøve at overkomme. Ellers destruerer du dig selv. Alt det giver dig erfaring
med at eksistere”.
Gert Biesta
Gert Biesta er hollænder og bor nu i Skotland, hvor han er
professor i pædagogik ved University of Edinburgh. Han er desuden
gæsteprofessor ved universitetet i Agder i Norge og ved Uniarts i Findland. Han
er redaktør af en række fremtrædende pædagogiske tidsskrifter og forfatter til
flere bøger, blandt andet 'God uddannelse i målingens tidsalder', 'Den smukke
risiko', Undervisningens genopdagelse, 'Verdensvendt uddannelse' og 'Demokratisering i skole og samfund', som alle findes på dansk.
Det centrale er ikke, at læreren giver eleverne mulighed for
at udtrykke sig, for kunst er med sine mangfoldige udtryksformer et vedholdende
forsøg på helt bogstaveligt at finde ud af, hvad det indebærer at være i dialog
i verden, og hvad det vil sige at eksistere.
”Kunstnere prøver konstant at være i dialog om, hvad verden
betyder for dem. Deres kunst handler ikke om at skabe et udbytte. Deres værker er
en måde for dem at være i verden på, men uden at sætte sig selv i centrum, for
vi skal være her sammen med andre på en planet, som lider. Mennesket står ikke
overfor et mentalt problem, som lægevidenskaben kan løse. Problemet er eksistentielt,
og derfor skal vi tage kunst og undervisning seriøst”, sagde Gert Biesta.
Den pædagogiske gestus skal forstyrre
Læreren skal altså vække elevernes lyst til at eksistere. I
bogen udtrykker Gert Biesta den ambition i udsagnet: ”Se, der er noget dér, som
jeg tror, kunne være godt, vigtigt og meningsfuldt for dig at rette din
opmærksomhed imod”.
Han peger på tre kvaliteter i dette arbejde: Forstyrrelse,
suspension og understøttelse.
”Den pædagogiske gestus – at vise og pege – vil altid
fremstå som en gestus, der forstyrrer. Den forstyrrer barnet der, hvor det er, i
forhold til, hvad barnet er i gang med, og den forstyrrer barnets identitet.
Det vil sige, hvad og hvem barnet er. Og den forstyrrer, hvad barnet vil og har
af ønsker. Alle forstyrrelserne sker, fordi pædagogikken udspilles med fokus på
den enkle opfordring ’Se der!’”, skriver han i bogen.
Suspension handler om at skabe tid, give rum og sørge for
former, hvor eleven kan forholde sig til sine lyster og ønsker på en helt og
holdent eksperimenterende måde. Det vil sige uden sikkerhed for udfaldet.
”Det tager tid at skabe muligheder for, at børn og elever
kan foretage ’springet’ og træde ind i verden på en voksen måde”, udbybede Gert
Biesta i sin forelæsning.
Den tredje kvalitet med at understøtte skal sikre, at elevene
ikke bare flakker alene rundt i undervisningen.
Ikke en luksus at inddrage kunst
Hvis man alene har den tilgang, at den bedste uddannelse er
hurtig og personlig, mister man en væsentlig del, pointerede Gert Biesta.
”For mig er kunst først og fremmest musik og sang. God kunst
afbryder og forstyrrer, men det lever også sit eget liv: Hvis en musiker ikke
kan lide Mozart og derfor spiller hans stykker dobbelt så hurtigt for at få det
overstået, er det ikke længere Mozart. Kunst er også en fornøjelse, så vi skal
huske at nyde det”.
Kan kunst hjælpe os til at forstå verden bedre, spurgte Gert
Biesta refleksivt. Og svarede ja, men det er ikke hele billedet.
”Nogle gange giver kunst ikke mening, men det gør livet
heller ikke altid. Vi kan ikke gå væk fra livet, men det kan vi fra kunst.
Alligevel er kunst nødvendig. Ikke for at opnå gode testresultater, men for at
åbne døre til unikke øvelsesbaner. Putin og Zelenskyj har begge en hjerne, og
de har udviklet færdigheder, så forskellen mellem dem ligger ikke der. Deres
begejstring for at være i verden har gjort dem forskellige. Det er ikke en
luksus at inddrage kunst i undervisningen. Det er eksistentielt. Derfor har vi
som lærere en opgave i at få kunst ind i undervisningen”.
Begynd med at forstå bogens budskab
Gert Biesta taler om undervisning, som ikke blot er en sag
for hovedet, men også berører hånd og hjerte. Han giver dog ikke konkrete
eksempler på, hvordan man som lærer i praksis inddrager kunst i sin
undervisning.
Så hvordan komme man i gang?
”Man begynder med at forstå budskabet i bogen om, hvad
undervisning kan gøre for menneskets eksistens”, lød Gert Biestas anbefaling i
et interview til Folkeskolen efter forelæsningen.
”Hvis man som lærer lader eleverne danse, vil de møde deres
krop på en anden måde end i biologi. Det vil være en vigtig erfaring for dem at
tage videre i mødet med verden og også med dem selv”, fortsatte han.
Kan en lærer arbejde med kunst i undervisningen på egen
hånd, når skolen udsættes for test og kontrol af boglige resultater?
”Ja, det begynder et sted. Hvis læreren gerne vil, men lader
være, fordi ingen andre gør det, bliver det aldrig bedre. Hvis man altid siger,
at systemet ikke prioriterer det, lader vi systemet tage over. Vigtige
ændringer sker, når folk stiller spørgsmål til den måde, samfundet er indrettet
på”.
Kan en hel skole vælge at inddrage kunst i undervisningen?
”Det tror jeg, men det afhænger af den frihed, skolen har. I
Holland har vi en stærk kontrol af skolerne, men kontrollanterne siger, at
skolerne har lov til mere, end de tror”.
Måske kan kunst skabe flere håndværkere
I Danmark kæmper vi med at få flere unge til at vælge en erhvervsuddannelse.
Vil det hjælpe med en mere kunstnerisk tilgang i undervisningen?
”Det er et godt spørgsmål. I bogen fokuserer jeg på kunst,
men håndværk har lignende kvaliteter. En af mine venner siger, at vi har brug
for håndværk i skolen fremfor kunst. Håndværksfag har lav status i samfundet,
så de skal tales op. I Holland prøver undervisningsministeren at ændre det ved
at i stedet at tale om et spektrum af uddannelser. Han har været minister i
næsten tre år, og det ser ud til at lykkes ham at ændre måden, vi taler om uddannelser
og fag på. Det nytter, når en magtfuld person går foran”, siger Gert Biesta.